Alexander Nikolaevich Xolminov (Alexander Kholminov) |

Aleksandr Xolminov

A.Xolminovun yaradıcılığı ölkəmizdə və onun hüdudlarından kənarda geniş şəkildə tanınıb. Və bu təəccüblü deyil, çünki onun hər bir əsəri, istər mahnı, istər opera, istər simfoniya, insana xitab edir, aktiv empatiya yaradır. Bəyanatın səmimiliyi, ünsiyyətcilliyi dinləyicini musiqi dilinin mürəkkəbliyinə görə hiss olunmaz edir, onun dərin əsasını orijinal rus mahnısı təşkil edir. "Bütün hallarda əsərdə musiqi üstünlük təşkil etməlidir" deyir bəstəkar. “Texnoloji texnikalar, əlbəttə ki, vacibdir, amma mən düşünməyi üstün tuturam. Təzə musiqi düşüncəsi ən böyük nadirlikdir və məncə, melodik başlanğıcdadır.

Xolminov fəhlə ailəsində anadan olub. Uşaqlıq illəri çətin, ziddiyyətli dövrə təsadüf etdi, lakin oğlan üçün həyat o zaman yaradıcı tərəfə açıq idi və ən əsası, musiqiyə maraq çox erkən müəyyən edilmişdir. Musiqi təəssüratlarına olan susuzluğu 30-cu illərin əvvəllərində evdə meydana çıxan, çoxlu klassik musiqi, xüsusən də rus operası yayımlayan radio təmin etdi. O illərdə radio sayəsində bu, sırf konsert kimi qəbul edildi və yalnız sonradan Xolminov üçün teatr tamaşasının bir hissəsi oldu. Digər eyni dərəcədə güclü təəssürat səs filmi və hər şeydən əvvəl məşhur Çapaev rəsmi idi. Kim bilir, bəlkə də, illər sonra uşaqlıq həvəsi bəstəkarı Çapayev operasına (D.Furmanovun eyniadlı romanı və Vasilyev qardaşlarının ssenarisi əsasında) ilham verdi.

1934-cü ildə Moskvanın Baumanski rayonundakı musiqi məktəbində dərslər başladı. Düzdür, musiqi aləti olmadan işləməli oldum, çünki onu almağa pul yox idi. Valideynlər musiqiyə olan həvəsə mane olmurdular, lakin gələcək bəstəkarın onunla məşğul olduğu fədakarlıqla məşğul olurdular, bəzən hər şeyi unudurlar. Hələ bəstəkarlıq texnikası haqqında heç bir təsəvvürü olmayan Saşa məktəbli ikən müharibə illərində itirilmiş ilk operası olan “Kahin və onun işçisi Baldanın nağılı”nı yazdı və onu orkestr etmək üçün müstəqil olaraq F. Gevartın Alətlər üzrə Bələdçisi təsadüfən onun əlinə düşdü.

1941-ci ildə məktəbdə dərslər dayandırıldı. Bir müddət Xolminov Hərbi Akademiyada işləyib. Frunze musiqi hissəsində, 1943-cü ildə Moskva Konservatoriyasının musiqi məktəbinə, 1944-cü ildə isə Konservatoriyanın bəstəkarlıq sinfinə daxil olub. Aleksandrov, sonra E. Qolubeva. Bəstəkarın yaradıcılıq inkişafı sürətlə davam etdi. Onun bəstələri dəfələrlə tələbə xoru və orkestr tərəfindən ifa edilmiş, fortepiano prelüdləri və Konservatoriya müsabiqəsində birinci mükafata layiq görülmüş “Kazak mahnısı” radioda dinlənilmişdir.

1950-ci ildə Konservatoriyanı “Gənc Qvardiya” simfonik poeması ilə bitirən Xolminov dərhal Bəstəkarlar İttifaqına qəbul olundu və tezliklə ona əsl böyük uğur və tanınma gəldi. 1955-ci ildə o, “Lenin nəğməsi”ni (Yu.Kamenetskinin misrası üzrə) yazır, onun haqqında D.Kabalevski deyir: “Mənim fikrimcə, Xolminov liderin obrazına həsr olunmuş ilk bədii cəhətdən tam əsərdə uğur qazanmışdır”. Uğur yaradıcılığın sonrakı istiqamətini müəyyənləşdirdi - bəstəkar bir-bir mahnılar yaradır. Amma opera arzusu onun qəlbində yaşayırdı və “Mosfilm”in bir sıra şirnikləndirici təkliflərindən imtina edən bəstəkar 5 il “Optimist faciə” operası üzərində işləyir (V. Vişnevskinin pyesi əsasında) və onu 1964-cü ildə tamamlayır. O vaxtdan opera Xolminovun yaradıcılığında aparıcı janra çevrildi. 1987-ci ilə qədər onlardan 11-i yaradılıb və hamısında bəstəkar rus və sovet yazıçılarının əsərlərindən götürərək milli mövzulara müraciət edib. “Mən rus ədəbiyyatını mənəvi, əxlaqi yüksəkliyinə, bədii kamilliyinə, düşüncəsinə, dərinliyinə görə çox sevirəm. Mən Qoqolun sözlərini qızılla dəyərli oxudum”, - bəstəkar deyir.

Operada rus klassik məktəbinin ənənələri ilə əlaqə aydın şəkildə izlənilir. Rusiya xalqı ölkə tarixinin dönüş nöqtələrində (“Optimist faciə, Çapayev”), fərdi, psixoloji nöqteyi-nəzərdən insan şəxsiyyətinin taleyi vasitəsilə həyatın rus faciəli dərk edilməsi problemi (B.Asəfiyev) F.Dostoyevskinin “Karamazov qardaşları”, N.Qoqolun “Palto”, A.Çexovun “Vanka, toy”, V.Şukşinin “On ikinci seriya”) – Xolminovun opera yaradıcılığının diqqət mərkəzindədir. 1987-ci ildə isə “Poladişləyənlər” operasını (Q.Bokarevin eyniadlı pyesi əsasında) yazdı. "Musiqili teatrda müasir bir istehsal mövzusunu təcəssüm etdirməyə çalışmaq üçün peşəkar maraq yarandı."

Moskva Kamera Musiqili Teatrı və onun bədii rəhbəri B.Pokrovski ilə 1975-ci ildə Qoqol əsasında iki operanın – “Palto” və “Araba”nın istehsalı ilə başlayan uzunmüddətli əməkdaşlıq bəstəkarın yaradıcılığı üçün çox səmərəli oldu. Xolminovun təcrübəsi digər sovet bəstəkarlarının yaradıcılığında inkişaf etdirildi və kamera teatrına marağı artırdı. Pokrovski deyir: “Mənim üçün kamera operaları bəstələyən bəstəkar kimi Xolminov mənə ən yaxındır”. “Xüsusilə qiymətli olan odur ki, onları sifarişlə deyil, ürəyinin istəyi ilə yazır. Ona görə də yəqin ki, onun teatrımıza təklif etdiyi o əsərlər həmişə orijinaldır. Müştərisi həmişə öz ruhu olan bəstəkarın yaradıcı təbiətinin əsas cəhətini rejissor çox dəqiqliklə sezmişdi. “İnanmalıyam ki, bu, indi yazmalı olduğum əsərdir. Hər dəfə başqa səs nümunələri axtaranda özümü təkrarlamamağa, təkrarlamamağa çalışıram. Halbuki mən bunu yalnız daxili ehtiyacıma görə edirəm. Əvvəlcə geniş miqyaslı səhnə musiqi freskalarına həvəs yarandı, sonra insan ruhunun dərinliklərinə qərq olmağa imkan verən kamera operası ideyası valeh oldu. O, yalnız yetkin yaşda özünü böyük simfonik formada ifadə etməyə qarşısıalınmaz ehtiyac olduğunu hiss edəndə ilk simfoniyasını yazdı. Daha sonra kvartet janrına müraciət etdi (ehtiyac da var idi! )

Həqiqətən, 7080-ci illərdə Xolminovun yaradıcılığında fərdi əsərlərlə yanaşı, simfoniya və kamera-instrumental musiqi də görünür. Bunlar 3 simfoniyadır (Birinci – 1973; İkincisi, atasına həsr olunmuş – 1975; Üçüncüsü, “Kulikovo döyüşünün” 600 illiyi şərəfinə – 1977), “Salam uvertürası” (1977), “Şənlik poeması” ( 1980), Fleyta və simlər üçün konsert-simfoniya (1978), violonçel və kamera xoru üçün konsert (1980), 3 simli kvartet (1980, 1985, 1986) və s. Xolminovun filmlər üçün musiqisi, bir sıra vokal və simfonik əsərləri, fortepiano üçün cazibədar “Uşaq albomu” var.

Xolminov təkcə öz işi ilə məhdudlaşmır. Ədəbiyyat, rəssamlıq, memarlıqla maraqlanır, müxtəlif peşə sahibləri ilə ünsiyyəti cəlb edir. Bəstəkar davamlı yaradıcılıq axtarışındadır, yeni əsərlər üzərində çox çalışır - 1988-ci ilin sonunda Simlər üçün musiqi və kamera orkestri üçün konsert qrosso tamamlandı. O hesab edir ki, yalnız gündəlik gərgin yaradıcı iş bədii kəşflərin sevincini gətirərək əsl ilham verir.

O. Averyanova