Ariy Moiseeviç Pazovski |

Ariy Pazovski

Sovet dirijoru, SSRİ xalq artisti (1940), üç Stalin mükafatı laureatı (1941, 1942, 1943). Pazovskinin rus və sovet musiqi teatrının inkişafında böyük rolu olmuşdur. Onun yaradıcılıq həyatı doğma sənətinə fədakar xidmətin bariz nümunəsidir. Pazovski əsl novator rəssam idi, o, həmişə realist sənət ideallarına sadiq qalmışdır.

Leopold Auerin tələbəsi olan Pazovski bədii karyerasına virtuoz skripkaçı kimi başlayıb, 1904-cü ildə Sankt-Peterburq Konservatoriyasını bitirdikdən sonra konsertlər verib. Lakin elə gələn il o, skripkasını dirijor dəyənəkinə dəyişərək xormeyster və xormeyster vəzifəsinə keçir. Yekaterinburq Opera Teatrında dirijor köməkçisi. O vaxtdan, demək olar ki, yarım əsr ərzində onun fəaliyyəti teatr sənəti ilə bağlıdır.

Oktyabr inqilabından əvvəl də Pazovski bir çox opera şirkətinə rəhbərlik edirdi. İki mövsüm Moskvada (1908-1910), sonra isə Xarkovda, Odessada, Kiyevdə S.Ziminin operasının dirijoru olub. Musiqiçinin tərcümeyi-halında mühüm yer onun Petroqrad Xalq Evində sonrakı işidir. Burada Şaliapinlə çox danışdı. "Çalyapinlə yaradıcı söhbətlər, - Pazovski qeyd etdi, - onun rus xalq mahnısı və rus musiqisinin böyük realist ənənələri ilə bəslənən sənətini dərindən öyrənmək, nəhayət, məni inandırdı ki, heç bir səhnə vəziyyəti həqiqətən gözəl oxumağa, yəni musiqiyə mane olmamalıdır. … »

Pazovskinin istedadı Böyük Oktyabr İnqilabından sonra tam gücü ilə üzə çıxdı. O, Ukrayna opera şirkətlərinin yaranmasında çox işlər görüb, S.M.Kirov adına Leninqrad Opera və Balet Teatrının baş dirijoru (1936-1943), sonra beş il SSRİ Böyük Teatrının bədii rəhbəri və baş dirijoru olub. . (Bundan əvvəl o, 1923-1924-cü illərdə və 1925-1928-ci illərdə Böyük Teatrda tamaşalara dirijorluq edib).

K.Kondraşinin Pazovski haqqında dediyi budur: “Əgər siz Pazovskinin yaradıcılıq kredonunu bir sözlə necə ifadə edə biləcəyinizi soruşsanız, o zaman cavab verə bilərsiniz: özünüzə və başqalarına qarşı ən yüksək peşəkarlıq və tələbkarlıq. Pazovskinin rəssamları ideal "zaman" tələbləri ilə necə tükəndirdiyi haqqında məşhur hekayələr var. Eyni zamanda, bununla o, sonda ən böyük yaradıcılıq azadlığına nail oldu, çünki texnoloji məsələlər vərdiş olaraq yüngülləşdi və rəssamın diqqətini cəlb etmədi. Pazovski məşq etməyi sevirdi və bilirdi. Hətta yüzüncü məşqdə o, tembr və psixoloji rənglərin yeni tələbləri üçün sözlər tapdı. Ən əsası isə o idi ki, o, əlində alətləri olan insanlara deyil, sənətkarlara müraciət edirdi: onun bütün göstərişləri həmişə emosional əsaslandırma ilə müşayiət olunurdu... Pazovski ən yüksək səviyyəli opera müğənnilərinin bütün qalaktikasının tərbiyəçisidir. Preobrajenskaya, Nelepp, Kaşevarova, Yaşuqiya, Freidkov, Verbitskaya və bir çox başqaları öz yaradıcılıq inkişaflarını məhz onunla işləməyə borcludurlar... Pazovskinin hər bir çıxışını filmə yazmaq olardı, ifa o qədər mükəmməl idi.

Bəli, Pazovskinin çıxışları həmişə ölkənin bədii həyatında bir hadisəyə çevrildi. Rus klassikləri onun yaradıcılığının diqqət mərkəzindədir: İvan Susanin, Ruslan və Lyudmila, Boris Godunov, Xovanshchina, Şahzadə İqor, Sadko, Pskov qulluqçusu, Qar qız, Kürək kraliçası , "Yevgeni Onegin", "Sehrbaz", " Mazeppa”... Çox vaxt bunlar həqiqətən nümunəvi istehsallar idi! Pazovski rus və əcnəbi klassiklərlə yanaşı, sovet operasına da böyük enerji sərf edirdi. Belə ki, 1937-ci ildə O.Çişkonun “Potemkin döyüş gəmisi”, 1942-ci ildə M.Kovalın “Emelyan Puqaçov”unu tamaşaya qoyub.

Pazovski bütün həyatı boyu nadir məqsədyönlülük və fədakarlıqla işləmiş və yaratmışdır. Yalnız ağır xəstəlik onu sevimli işindən uzaqlaşdıra bilərdi. Amma o vaxt da təslim olmadı. Ömrünün son illərində Pazovski opera dirijorunun işinin xüsusiyyətlərini dərindən və hərtərəfli açdığı bir kitab üzərində işləyirdi. Görkəmli ustadın kitabı musiqiçilərin yeni nəsillərinə Pazovskinin bütün həyatı boyu sadiq qaldığı realist sənət yolu ilə getməyə kömək edir.

Lit.: Pazovski A. Dirijor və müğənni. M. 1959; Dirijorun qeydləri. M., 1966.

L. Qriqoryev, J. Platek