Gina Bachauer |

Gina Bachauer

20-ci əsrin birinci yarısında qadın pianoçuların meydana çıxması indiki kimi, qadınların beynəlxalq müsabiqələrdə “azadlığı” dövründə adi deyildi. Lakin onların konsert həyatında bəyənilməsi daha çox nəzərə çarpan hadisə oldu. Seçilənlər arasında Avstriyadan olan valideynləri Yunanıstanda yaşayan Gina Bachauer də var idi. 40 ildən artıqdır ki, o, konsert izləyiciləri arasında şərəfli yerini qoruyub saxlayır. Onun zirvəyə gedən yolu heç vaxt qızılgüllərlə dolu deyildi - əslində hər şeyi yenidən başlamaq üçün üç dəfə idi.

Beş yaşlı qızın ilk musiqi təəssüratı Milad bayramında anası tərəfindən ona hədiyyə edilən oyuncaq pianodur. Tezliklə onu əsl piano əvəz etdi və 8 yaşında doğma şəhəri Afinada ilk konsertini verdi. İki il sonra gənc pianoçu Artur Rubinşteyn ifa etdi, o, ona musiqini ciddi şəkildə öyrənməyi tövsiyə etdi. İllər davam etdi - əvvəlcə Afina Konservatoriyasını V. Fridmanın sinfində qızıl medalla bitirdi, sonra Parisdəki Ecole Normalda A. Cortot ilə birlikdə.

Parisdə debüt etməyə çətinliklə vaxt tapan pianoçu atası müflis olduğu üçün evə qayıtmaq məcburiyyətində qalıb. Ailəsini dolandırmaq üçün o, sənət karyerasını müvəqqəti olaraq unudub Afina Konservatoriyasında fortepianodan dərs deməyə başlamalı oldu. Gina yenidən konsertlər verə biləcəyinə inamsız olaraq pianoçu formasını qorudu. Lakin 1933-cü ildə Vyanada keçirilən fortepiano müsabiqəsində şansını sınadı və fəxri medal qazandı. Sonrakı iki ildə o, Sergey Rachmaninov ilə ünsiyyət qurmaq və Paris və İsveçrədə onun məsləhətlərindən sistematik şəkildə istifadə etmək şansı əldə etdi. Və 1935-ci ildə Baxauer ilk dəfə D.Mitropoulosun dirijorluğu ilə orkestrlə Afinada peşəkar pianoçu kimi çıxış etdi. Yunanıstanın paytaxtı o dövrdə mədəni həyat baxımından əyalət sayılırdı, lakin istedadlı pianoçu haqqında söz-söhbət getdikcə yayılmağa başladı. 1937-ci ildə Pierre Monte ilə Parisdə çıxış etdi, sonra Fransa və İtaliya şəhərlərində konsertlər verdi, Yaxın Şərqin bir çox mədəniyyət mərkəzlərində çıxış etmək üçün dəvət aldı.

Dünya müharibəsinin başlaması və Yunanıstanın nasistlər tərəfindən işğalı rəssamı Misirə qaçmağa məcbur edir. Müharibə illərində Baxauer nəinki fəaliyyətini yarımçıq qoymur, əksinə, onu hər cür aktivləşdirir; Afrikada nasistlərə qarşı vuruşan müttəfiq orduların əsgər və zabitləri üçün 600-dən çox konsert verdi. Ancaq yalnız faşizm məğlub olduqdan sonra pianoçu üçüncü dəfə karyerasına başladı. 40-cı illərin sonlarında bir çox avropalı dinləyici onunla görüşdü və 1950-ci ildə o, ABŞ-da çıxış etdi və məşhur pianoçu A.Çesinsin sözlərinə görə, “Nyu-York tənqidçilərini sözün əsl mənasında hipnoz etdi”. O vaxtdan bəri Baxauer Amerikada yaşayır və burada geniş populyarlıq qazanır: rəssamın evində ABŞ-ın bir çox şəhərlərinin simvolik açarları saxlanılır və minnətdar dinləyicilər ona hədiyyə edirdilər. O, müntəzəm olaraq Yunanıstana baş çəkdi, burada o, ölkə tarixində ən böyük pianoçu kimi hörmət qazandı, Avropa və Latın Amerikasında çıxış etdi; Skandinaviya dinləyiciləri onun sovet dirijoru Konstantin İvanovla birgə konsertlərini xatırlayacaqlar.

Gina Baxauerin reputasiyası onun ifasının şübhəsiz orijinallığına, təravətinə və nə qədər paradoksal səslənsə də, köhnəliyinə əsaslanırdı. Harold Schonberg kimi fortepiano sənətinin bilicisi "O, heç bir məktəbə uyğun gəlmir" dedi. “Bir çox müasir pianoçulardan fərqli olaraq, o, saf bir romantikaya, şübhəsiz bir virtuozaya çevrildi; Horowitz kimi o da atavizmdir. Ancaq eyni zamanda, onun repertuarı qeyri-adi dərəcədə böyükdür və o, ciddi şəkildə romantik adlandırıla bilməyən bəstəkarları ifa edir. Alman tənqidçiləri də Bachauerin "XNUMX əsrin virtuoz ənənəsinin böyük üslubunda pianoçu" olduğunu iddia etdilər.

Doğrudan da, pianoçunun yazılarını dinləyəndə bəzən elə gəlir ki, o, sanki “gec doğulub”. Sanki dünya pianoçuluğunun, daha geniş desək, ifaçılıq sənətinin bütün kəşfləri, bütün cərəyanları onun yanından keçmişdi. Amma sonra başa düşürsən ki, bunun da özünəməxsus cazibəsi və özünəməxsusluğu var, xüsusən də rəssam Bethovenin və ya Bramsın monumental konsertlərini böyük miqyasda ifa edəndə. Çünki o, səmimiyyət, sadəlik, intuitiv üslub və forma hissi və eyni zamanda heç bir halda “qadın” gücü və miqyasını inkar etmək olmaz. Təəccüblü deyil ki, Howard Taubman The New York Times qəzetində Baxauerin konsertlərindən birini nəzərdən keçirərək yazırdı: “Onun ideyaları əsərin necə yazıldığı ilə bağlıdır, nəinki kənardan təqdim olunan fikirlərdən deyil. O, o qədər gücə malikdir ki, bütün lazımi səs dolğunluğunu təqdim edə bildiyindən, o, müstəsna rahatlıqla oynaya bilir və hətta ən şiddətli kulminasiyada belə, aydın birləşdirici ipi saxlayır.

Pianoçunun fəzilətləri çox geniş repertuarda özünü göstərirdi. O, Bax, Haydn, Motsartdan tutmuş müasirlərimizə qədər onlarla əsəri, öz sözləri ilə desək, müəyyən üstünlüklər olmadan ifa edib. Lakin diqqətəlayiq haldır ki, onun repertuarında XNUMX əsrdə yaradılmış, haqlı olaraq pianoçunun “atlarından” biri sayılan Raxmaninovun Üçüncü Konsertindən tutmuş Şostakoviçin fortepiano pyeslərinə qədər bir çox əsər daxil idi. Baxauer Artur Bliss və Mikis Teodorakisin konsertlərinin və gənc bəstəkarların bir çox əsərlərinin ilk ifaçısı olmuşdur. Təkcə bu fakt onun müasir musiqini qavramaq, sevmək və təbliğ etmək qabiliyyətindən xəbər verir.

Qriqoryev L., Platek Ya.