Musiqi sosiologiyası |

Fransız sosiologiyası, lit. – cəmiyyət doktrinası, lat. societas – cəmiyyət və yunan. loqos – söz, doktrina

Musiqi ilə cəmiyyətin qarşılıqlı əlaqəsi və onun ictimai varlığının konkret formalarının musiqi yaradıcılığına, ifaçılığa və ictimaiyyətə təsiri haqqında elm.

S. m. muzaların ümumi inkişaf qanunauyğunluqlarını öyrənir. mədəniyyətlər və onların tarixi. tipologiya, musiqi formaları. cəmiyyətin həyatı, dekabr. musiqi fəaliyyətinin növləri (peşəkar və həvəskar, folklor), musiqinin xüsusiyyətləri. müxtəlif sosial şəraitdə ünsiyyət, muzaların formalaşması. ehtiyaclar və maraqlar fərqlidir. Cəmiyyətin sosial qrupları, qanunları yerinə yetirəcək. musiqi şərhləri. istehsalı, musiqinin əlçatanlığı və populyarlığı problemləri. məhsul. Marksist sosiologiya, sənət elmi, o cümlədən. S. m., incəsənətin formalaşma mexanizmlərinin tədqiqi ilə məşğuldur. dadları hər şeydən əvvəl praktiki həll edir. estetik vəzifələr. sosialist cəmiyyətində tərbiyə.

S. m. musiqişünaslıq, sosiologiya, psixologiya və estetikanın qovşağında formalaşmışdır. Bölmələrdən biri kimi sənət sosiologiyasına daxil edilmişdir. Marksist S. m.-nin nəzəri və metodoloji əsasları. tarixidir. və dialektik. materializm. S. m. musiqinin sosial şərtləndirilmiş hadisə kimi nəzərdən keçirilməsini, o cümlədən cəmiyyətin həyatının, bəstəkarın dünyagörüşünün onun məzmun və formasında necə əks olunmasının öyrənilməsini tələb edir. Musiqişünaslıqda bu cür mülahizələrin (sosiologiya, metod deyilən) metodoloji və metodik prinsipləri hətta marksizmdən əvvəlki dövrdə də formalaşmağa başlamışdı, lakin əsl elmi olan marksizm idi. S.-nin əsasını m.

S. m-də üç istiqaməti ayırd etmək olar. Nəzəri S. m. musiqi ilə cəmiyyət arasında qarşılıqlı əlaqənin ümumi qanunauyğunluqlarının, muzaların tipologiyasının tədqiqi ilə məşğul olur. mədəniyyətlər. Tarixi S. m. muzaların tarixi faktlarını öyrənir və ümumiləşdirir. cəmiyyətin həyatı. Empirik (konkret, praktik və ya tətbiqi) sahəyə S. m. müasir musiqinin rolu ilə bağlı faktların öyrənilməsi və ümumiləşdirilməsi daxildir. cəmiyyət (konsertlərə getmə, qrammofon vallarının satışı, həvəskar tamaşaların işi, musiqi həyatının birbaşa müşahidəsi, hər cür sorğular, anketlər, müsahibələr və s. haqqında statistik hesabatların öyrənilməsi). Beləliklə, S. m. elmi yaradır. musiqinin təşkili üçün əsasdır. həyat, onu idarə etmək.

Musiqi və cəmiyyətlərin əlaqəsi haqqında ayrı fikirlər. həyatlar artıq antik dövrün yazılarında yer alırdı. filosoflar, xüsusilə Platon və Aristotel. Onlar musiqinin sosial funksiyalarını nəzərə alıb, onu yetişdirəcək. rolunu, onun tamaşaçılarla münasibətini, dövlətin idarə olunmasında, cəmiyyətlərin təşkilində musiqinin rolunu qeyd etmişdir. həyat və mənəvi inkişaf. şəxsiyyət xüsusiyyətləri. Aristotel cəmiyyətlərdə tətbiqetmə ideyasını irəli sürdü. musiqinin həyatı (“Siyasət”) və Platonla birlikdə (“Qanunlar”) ictimaiyyətin tipologiyası məsələsini qaldırdı. Orta əsrlərin əsərlərində. Müəlliflər musiqi növlərinin təsnifatını verirlər. musiqinin sosial funksiyaları və mövcudluq şərtlərindən irəli gələn art-va (Johannes de Groheo, 13-cü əsrin sonu - 14-cü əsrin əvvəlləri). İntibah dövründə cəmiyyətlər sferası. Musiqinin istifadəsi nəzərəçarpacaq dərəcədə genişləndi, musiqi müstəqil oldu. iddia. 15-16 əsrlərdə. holland J. Tinktoris, italyanlar B. Castiglione, C. Bartoli, E. Botrigarinin əsərlərində musiqinin varlığının spesifik formaları nəzərdən keçirilmişdir. İspaniya. bəstəkar və nəzəriyyəçi F. Salinas dec təsvir etmişdir. xalq janrları. və məişət musiqisi, ritmik. xüsusiyyətləri müəllif tərəfindən həyat məqsədi ilə əlaqələndirilmişdir. Cəmiyyətlərin təsviri ənənəsi. musiqi həyatı 17-ci əsrdə də davam etdirilmişdir. Xüsusilə dekompasiya əlamətlərini qeyd edən alman nəzəriyyəçisi M. Pretorius. musiqi janrları onların tətbiqindən asılıdır. 17-18 əsrlərdə. musiqi cəmiyyətlərinin inkişafı ilə. həyatı, xalq konsertlərinin və t-xəndəklərinin açılması, ifaçıların və bəstəkarların sosial vəziyyəti və fəaliyyət şəraiti müşahidə obyektinə çevrilir. Bu haqda bir sıra musiqiçilərin (İ.Kunau, B.Marçello, C.Börney və başqalarının) əsərlərində məlumatlar vardır. İctimaiyyətə xüsusi yer verildi. Beləliklə, E.Arteaga dinləyicilərin və tamaşaçıların sosial tiplərini müəyyən etmişdir. Alman fiqurları. və fransız maarifçisi İ.Şeybe, D'Alember, A.Qretri musiqinin sosial funksiyaları haqqında yazırdılar. Böyük Fransa inqilabının təsiri altında və kapitalistin təsdiqi nəticəsində. Qərbdə bina. Avropada con. 18-19-cu əsrlərdə musiqi və cəmiyyət münasibətləri yeni xarakter almışdır. Bir tərəfdən musaların demokratikləşməsi var idi. həyat: dinləyicilərin dairəsi genişlənir, digər tərəfdən, musiqiçilərin sırf kommersiya məqsədləri güdən sahibkarlardan və nəşriyyatlardan asılılığı kəskin şəkildə artdı, iddia ilə burjuaziyanın tələbləri arasında ziddiyyət gücləndi. ictimai. ETA Hofmanın, K.M.Veberin, R.Şumanın məqalələrində bəstəkarla ictimaiyyət arasında münasibət öz əksini tapmış, musiqiçinin burjuaziyadakı hüquqlarından məhrum, alçaldılmış mövqeyi qeyd edilmişdir. cəmiyyət. F. Liszt və G. Berlioz bu məsələyə xüsusi diqqət yetirdilər.

In con. 19 - yalvarmaq. 20-ci əsrin musiqi həyatı dekabr. dövrlərin və xalqların sistematik mövzusuna çevrilir. öyrənmək. Kitablar görünür. Q. Kretçmarın “Dövrün musiqi sualları” (“Musikalische Zeitfragen”, 1903), “Alman musiqi həyatı. Musiqi və sosioloji mülahizə təcrübəsi... “(“Das deutsche Musikleben …”, 1916) P. Becker, “Dövrümüzün musiqi problemləri və onların həlli” (“Die musikalischen Probleme der Gegenwart und ihre Lösung”, 1920) K. Blessinger , to-rye B.V.Asafiev “musiqi və sosioloji problemlərdə bir növ propylaea” adlandırıb, həmçinin X.Mozerin, J.Kombayerin kitablarını. Ən mənasız arasında. musiqişünas. 20-ci əsrin əvvəllərindəki əsərlərin sosiologiyasını müəyyən edən. musiqiyə yanaşma – Bekkerin “Bethovendən Mahlere simfoniya” (“Die Sinfonie von Beethoven bis Mahler”, 1918) essesi.

Bu vaxta qədər bir çox sosioloji müşahidələr toplandı və Rus. musiqi haqqında fikirləşdi. Belə ki, A.N.Serov “Musiqi. Rusiyada və onun hüdudlarından kənarda musiqi sənətinin müasir vəziyyətinə baxış” (1858) əsərində musiqinin cəmiyyətdəki funksiyaları ilə bağlı suallar ortaya çıxdı. gündəlik həyat və həyat şəraitinin musiqinin məzmununa və üslubuna təsiri. yaradıcılıq, janr və musiqi üslubunun qarşılıqlı təsiri probleminə çevrildi. məhsul. VV Stasov və P.İ.Çaykovski tənqidi. əsərlərində musesin canlı eskizləri qalıb. həyat dekabr əhalinin təbəqələri. Rus musiqi tənqidində böyük yer musiqinin ictimaiyyət tərəfindən qəbulu ilə bağlı idi. In con. 19 - yalvarmaq. 20-ci əsr bəzi musiqi-sosioloji inkişafa başlayır. nəzəri planda problemlər.

1921-ci ildə burjuaziyanın qurucularından birinin kitabı nəşr olundu. vasitələrini ifadə edən S. m. Qərbi Avropanın inkişafına təsiri. mədəniyyət sosiologiyası, – M. Veber “Musiqinin rasional və sosioloji əsasları”. A.V.Lunaçarskinin qeyd etdiyi kimi (“Musiqi tarixi və nəzəriyyəsində sosioloji metod haqqında”, 1925) Veberin yaradıcılığı “sadəcə etüd, mövzunun ümumi sərhədlərinə yanaşma” idi. O, əslində varlıları cəlb edirdi. maddi, lakin eyni zamanda vulqar sosioloqizm və qüsurlu metodologiya toxunuşundan əziyyət çəkirdi. prinsiplər (neokantizm). Zapda. Avropada Veberin ideyaları 1950-60-cı illərdən başlayaraq, S. m. Ən çox Qərbi Avropa. alimlər S. m şərh etməkdən imtina edirlər. müstəqil kimi. elm və onu musiqişünaslığın bir qolu, empirik hesab edirlər. sosiologiya və ya musiqi. estetika. Beləliklə, K. Blaukopf (Avstriya) musiqi musiqisini ənənələri tamamlamalı olan musiqi tarixinin və nəzəriyyəsinin sosial problemlərinin doktrinası kimi şərh edir. musiqişünaslığın sahələri. A. Zilberman, Q. Engel (Almaniya) musiqinin cəmiyyətdə yayılması və istehlakını və ona münasibəti öyrənirlər. cəmiyyətlər. tamaşaçı təbəqələri. Onlar faktiki sosial və iqtisadi material toplayıblar. dekompiyada musiqiçilərin mövqeyi. era (“Musiqi və Cəmiyyət” G. Engel, 1960 və s.), lakin nəzəri cəhətdən tərk etdi. empirik ümumiləşdirmələr. material. T. Adornonun (Almaniya) əsərlərində, S. m. əsasən nəzəri olaraq qəbul edilir. onun ənənəsində işıqlandırma. musiqi haqqında fəlsəfi düşüncə və mahiyyətcə musiqidə həll olunur. estetika. Adorno “Yeni musiqinin fəlsəfəsi” (“Philosophie der Neuen Musik”, 1958), “Musiqi sosiologiyasına giriş” (1962) kitablarında musiqinin sosial funksiyalarını, dinləyicilərin tipologiyasını, müasirin problemlərini nəzərdən keçirmişdir. musiqi həyatı, cəmiyyətin sinfi quruluşunun musiqidə əks olunması məsələləri, məzmun və tarixinin xüsusiyyətləri, bölmənin təkamülü. janrları, musiqinin milli təbiəti. yaradıcılıq. O, burjua tənqidinə xüsusi diqqət yetirirdi. “kütləvi mədəniyyət”. Bununla belə, Adorno tərəfindən elitar sənət növlərinin müdafiəçisi mövqeyindən kəskin tənqid olundu.

Qərbi Avropada. ölkələr və ABŞ bir sıra suallar S. m, o cümlədən inkişaf etdirdi. sosial medianın metodologiyası və digər fənlərlə əlaqəsi — T. Adorno, A. Zilberman, T. Kneif, H. Eggebrecht (Almaniya); imperializm dövründə musiqinin sosial funksiyaları və elmi-texniki. inqilablar – T. Adorno, Q. Engel, K. Fellerer, K. Malinq (Almaniya), B. Bruk (ABŞ); musiqi quruluşu. kapitalist mədəniyyəti. ölkələr, cəmiyyətlər, iqtisadiyyat. və sosial-psixoloji. bəstəkarların və ifaçı musiqiçilərin mövqeyi – A. Zilberman, Q. Engel, Z. Borris, V. Viora (Almaniya), C. Müller (ABŞ); ictimaiyyətin quruluşu və davranışı, musiqinin sosial kondisioneri. zövqlər – A. Zilberman, T. Adorno (Almaniya), P. Farnsworth (ABŞ) və J. Leclerc (Belçika); musiqi və kütləvi informasiya vasitələri arasında əlaqə (tədqiqat Vyanada Beynəlxalq Audio-Vizual Kommunikasiya və Mədəni İnkişaf İnstitutu tərəfindən əlaqələndirilir, elmi məsləhətçi – K. Blaukopf); musiqi həyatı dekabr. cəmiyyətin təbəqələri – K.Dahlhaus (Almaniya), P.Villis (Böyük Britaniya), P.Bodo (Fransa); sosioloji musiqi problemləri. folklor – V.Viora (Almaniya), A.Merriam, A.Lomaks (ABŞ), D.Karpitelli (İtaliya). Bu əsərlərin bir sıralarında zəngin faktiki material olsa da, əksəriyyəti eklektik fəlsəfi metodlara əsaslanır.

S. m. SSRİ-də və digər sosialist. ölkələr. Sov. Birlik 20-lər. S. m-nin inkişafının başlanğıcı oldu. Bunda həlledici rolu cəmiyyətlərdə gedən proseslər oynadı. həyat. Kommunist partiyası və Sovet dövləti 1917-ci il oktyabr inqilabının ilk günlərindən “İncəsənət xalqa!” şüarını irəli sürdü. Sənətin bütün gücləri. ziyalılar mədəni inqilabın Leninist siyasətini həyata keçirmək üçün səfərbər edildi. Bayquşlarda muz.-sosioloji. 20-ci illərin əsərləri. cəmiyyətlərə aid ümumi xarakterli problemlər irəli sürülür. musiqinin təbiəti və onun tarixi qanunları. inkişaf. A.V.Lunaçarskinin əsərləri xüsusi dəyərlidir. İncəsənətin aktiv təbiətinə əsaslanır. mülahizələrin məzmununu düşündürürdü. bəstəkar fərdiliyinin sosial mühitlə qarşılıqlı əlaqəsi nəticəsində sənət. Lunaçarski “Musiqi sənətinin sosial mənşəyi” (1929) məqaləsində də incəsənətin cəmiyyətdə ünsiyyət vasitəsi olduğunu vurğulayır. “Sənət tarixində dəyişikliklərdən biri” (1926), “Musiqi sənətinin sosial mənşəyi” (1929), “Opera və baletin yeni yolları” (1930) məqalələrində əsas məqamları qeyd etmişdir. musiqinin cəmiyyətdə, o cümlədən estetik və tərbiyəvi funksiyaları. Lunaçarski musiqinin, eləcə də ümumilikdə incəsənətin cəmiyyətin psixologiyasını formalaşdırmaq və dəyişdirmək qabiliyyətini vurğulayır, bütün dövrlərdə musiqinin ünsiyyət vasitəsi olduğunu vurğulayırdı. B.L.Yavorski yaradıcılıqla cəmiyyət arasında əlaqəyə böyük əhəmiyyət verirdi. qavrayış. Bu daha çox deməkdir. yerini S. m-nin problemləri tutdu. B.V.Asəfiyevin əsərlərində. Asəfiyev “Musiqi sosiologiyasının yaxın vəzifələri haqqında” məqaləsində (G. Mozerin “Orta əsrlər şəhərinin musiqisi” kitabına ön söz, alman dilindən tərcümə, 1927) Asəfiyev əvvəlcə S. m. və onların arasında - cəmiyyətlərlə məşğul olmalıdır. musiqi funksiyaları, kütləvi musiqi. mədəniyyət (o cümlədən gündəlik musiqi), şəhər və kəndin qarşılıqlı əlaqəsi, musiqinin qavranılması nümunələri və musiqinin inkişafı. “iqtisadiyyat” və “istehsal” (tamaşa, instrumental alətlər, konsert və teatr təşkilatları və s.), müxtəlif cəmiyyətlərin həyatında musiqinin yeri. qruplar, teatrın təkamülü. musiqinin mövcudluq şəraitindən asılı olaraq janrlar. 20-ci illərin çoxsaylı məqalələrində. Asəfiyev müxtəlif dövrlərdə musiqinin mövcudluğunun sosial şəraitinə, şəhər və kənd yerlərində ənənəvi və yeni məişət janrlarının vəziyyətinə toxunub. Asəfiyevin "Musiqi forması bir proses kimi" kitabında (1930) intonasiya prosesində yaradıcılıq və qavrayış arasındakı əlaqə haqqında səmərəli fikirlər yer alır, cəmiyyətlərin praktikasının necə olduğunu göstərir. musiqi yaratmaq yaradıcılığa təsir edə bilər. Kitabına ön sözdə. “1930-cu əsrin əvvəllərindən rus musiqisi” (XNUMX) Asəfiyev müxtəlif sosial-iqtisadi xarakterli musiqi yaradıcılığının formalarını araşdırdı. formasiyalar.

1920-ci illərdə Sov. Birlik, nəzəri ilə birlikdə konkret sosioloji ortaya çıxdı. musiqi araşdırması. mədəniyyət. Leninqraddakı İncəsənət Tarixi İnstitutunun nəzdində dünya təcrübəsində ilk dəfə olaraq muzaların tədqiqi kabineti yaradıldı. həyat (KIMB). R.İ.Qruber onun təşkilində və işində fəal iştirak etmişdir. Nailiyyətlərə baxmayaraq, bir sıra əsərlərdə bayquşlar. 1920-ci illərin musiqişünasları sənətin xüsusiyyətlərinə məhəl qoymadan mürəkkəb problemləri sadələşdirməyə meylli idilər. yaradıcılıq, üst quruluşun iqtisadi asılılığının bir qədər sadə başa düşülməsi. əsas, yəni o zaman vulqar sosiologiya adlanan şey.

S. m. üçün Asəfiyevin populyarlıq və cəmiyyətlərin "sirri" kimi "dövrün intonasiya lüğəti" nəzəriyyəsi böyük əhəmiyyət kəsb etdi. istehsalının həyat qabiliyyəti, o cümlədən kitabında irəli sürülmüş “intonasiya böhranları” hipotezi. “Musiqi forması bir proses kimi. İkinci kitab. "İntonasiya" (1947). Bəstəkar yaradıcılığı ilə dövrün “janr fondu” arasında əlaqə məsələsi 30-cu illərdə işlənib hazırlanmışdır. AA Alshvang. O, P.İ.Çaykovski haqqında monoqrafiyasında (1959) daha da inkişaf etdirilən “janr vasitəsilə ümumiləşdirmə” haqqında səmərəli fikir bildirmişdir. Musiqili və sosioloji kimi "janr" məsələsi. kateqoriya da S.S. Skrebkov tərəfindən hazırlanmışdır (“Musiqi janrı və realizm problemi” məqaləsi, 1952).

Müstəqil kimi. S. m.-nin elmi fənləri. 60-cı illərdən. A.N.Sohorun əsərlərində işlənməyə başladı. Çoxsaylı məqalələrində və xüsusən də kitabda. “Sosiologiya və musiqi mədəniyyəti” (1975) müasirin predmetini müəyyən edir. Marksist musiqi musiqisi onun vəzifələrini, strukturunu və üsullarını təsvir edir, musiqinin sosial funksiyaları sistemini müəyyənləşdirir, müasir musiqi ictimaiyyətinin tipologiya sxemini əsaslandırır. Sohorun təşəbbüsü ilə S. m. problemlərinə dair bir sıra ümumittifaq və beynəlxalq konfranslar. S. m. sahəsində bir qrup musa böyük fəallıq göstərmişdir. sosiologiya Moskva. RSFSR CK şöbələri, musiqi öyrənir. Moskva gənclərinin zövqləri (GL Golovinsky, EE Alekseev). Kitabda. VS Tsukermanın (1972) “Musiqi və Dinləyici” əsəri xüsusi musiqi araşdırmalarından əldə edilən məlumatları ümumiləşdirir. Uralların həyatı, muses kimi anlayışları təyin etməyə cəhd edilir. cəmiyyətin mədəniyyəti, musiqi. əhalinin ehtiyacları. Müasir musiqidə musiqinin sosial funksiyaları və onun dəyişiklikləri ilə bağlı suallar hazırlanır. şəraiti, tələbə qruplarının tipologiyası, təsnifatı və sosial tərbiyəsi. radio və televiziyada ötürülən musiqinin rolu (GL Golovinsky, EE Alekseev, Yu. V. Malyshev, AL Klotin, AA Zolotov, G. Sh. Ordzhonikidze, LI Levin ). Musiqinin sosioloji problemləri. folklor İ.İ.Zemtsovskinin, V.L.Qoshovskinin və başqalarının əsərlərində nəzərdən keçirilir. və sosial-psixoloji. E. Ya. Burliva, E.V.Nazaykinski və başqaları musiqi qavrayışı problemləri üzərində işləyirlər. musiqi yayımının kütləvi informasiya vasitələri sistemində performans LA Barenboim, GM Kogan, NP Korykhalova, Yu. V. Kapustin və başqaları. klassik və bayquşlar. musiqişünaslıq musiqidə janrların həyati məqsədi və fəaliyyət şəraiti ilə bağlı öyrənilməsi ənənəsidir. Bu problemlər müasirlik baxımından da, tarixi baxımdan da həll olunur. Bu tipli əsərlər arasında A.N.Sohor, M.Q.Aranovskinin, L.A.Mazelin, V.A.Tsukkermanın əsərləri fərqlənir.

sahəsində dəyərli nailiyyətlər S. m. digər sosialistlərin alimləri tərəfindən əldə edilmişdir. ölkələr. E. Pavlov (Bolqarıstan), K. Niemann (GDR) və başqaları ictimaiyyəti və onun musiqinin yayılmasının ənənəvi və yeni vasitələri ilə əlaqəsini öyrənmək üçün metodologiya hazırladılar. İ.Vitaniyanın (Macarıstan) əsərləri musiqiyə həsr edilmişdir. gənclik həyatı, J. Urbanski (Polşa) – radio və televiziyada musiqi problemlərinə. Rumıniyada (K. Brailoiu və onun məktəbi) sosioloji metodlar işlənib hazırlanmışdır. musiqi təhsili. folklor. Nəzəri əsərlər arasında İ.Supiçiçin “Musiqi sosiologiyasına giriş” (Yuqoslaviya, 1964) bu elmin geniş spektrini, o cümlədən onun xüsusiyyətlərini, metodologiyasını, ənənəvi ilə əlaqəsini əhatə edir. musiqişünaslıq. Supicic-in redaktorluğu ilə 1970-ci ildən jurnal nəşr olunur. “Musiqinin Estetikası və Sosiologiyasının Beynəlxalq İcmalı”, Zaqreb. S. m.-nin bəzi ümumi məsələləri. alimlər L.Mokri, İ.Kresanek, İ.Fukaç, M.Çerni. Z. Lissa (Polşa) vasitələrlə töhfə verdi. sosial kondisioner və tarixi kimi problemlərin inkişafına töhfə. musiqi dəyişkənliyi. qavrayış, cəmiyyət. musiqi, musiqi və mədəni ənənələrin qiymətləndirilməsi. Dinləyicilərin sosial tipologiyasını J.Uyfaluşşi və J.Maroti (Macarıstan) öyrənirlər.

References: Marks K. və F. Engels, İncəsənət haqqında, cild. 1-2, M., 1976; Lenin V. I., Ədəbiyyat və incəsənət haqqında. Sat., M., 1976; Plexanov G. V., İncəsənət estetikası və sosiologiyası, cild. 1-2, M., 1978; Yavorsky V., Musiqili nitqin quruluşu, hissə. 1-3, M., 1908; Lunaçarski A. V., Musiqi dünyasında, M., 1923, əlavə edin. və genişləndirilmiş nəşr, 1958, 1971; onun, Musiqi sosiologiyasının sualları, M., 1927; Asəfiyev B. (Glebov I.), Musiqi sosiologiyasının yaxın vəzifələri haqqında. (Ön söz), kitabda: Moser G., Orta əsr şəhərinin musiqisi, trans. Alman dilindən., L., 1927; onun, Musiqi forması proses kimi, cild. 1, M., 1930, kitab 2, İntonasiya, M., 1947, L., 1971 (cild. 1-2); özünün, sovet musiqisi və musiqi mədəniyyəti. (Əsas prinsiplərin çıxarılması təcrübəsi), Seçilmiş. işləyir, yəni 5, Moskva, 1957; onun, Musiqili maarifləndirmə və təhsil haqqında seçilmiş məqalələr, L., 1965, 1973; Qruber R., Dövrümüzün musiqi mədəniyyətinin tədqiqi sahəsindən, kitabda: Musiqişünaslıq, L., 1928; özünün, İşləyən tamaşaçı musiqiyə necə qulaq asır, Musiqi və İnqilab, 1928, №. 12; Belyaeva-Ekzemplyarskaya S., Müasir kütləvi musiqi dinləyicisinin psixologiyasının tədqiqi, “Musiqi təhsili”, 1929, № 3-4; Alşvanq A., Janr realizminin problemləri, “Sovet incəsənəti”, 1938, № 8, İzbr. op., cild. 1, M., 1964; Barnett, J., İncəsənət Sosiologiyası, bu gün: Sosiologiya. Problemlər və perspektivlər, M., 1965; Sohor A., ​​Sosiologiya elmini inkişaf etdirmək, “SM”, 1967, № 10; Onun, İncəsənətin sosial funksiyaları və musiqinin tərbiyəvi rolu, kitabda: Sosialist cəmiyyətində musiqi, (cild. 1), L., 1969; onun, Musiqi qavrayışının öyrənilməsinin vəzifələri haqqında, Sat: Bədii qavrayış, cild. 1, L., 1971; özünün, Kütləvi Musiqi haqqında, Şənbə: Musiqinin nəzəriyyəsi və estetikasının sualları, cild. 13, L., 1974; onun, SSRİ-də musiqi sosiologiyasının inkişafı, kitabda: Sosialist musiqi mədəniyyəti, M., 1974; onun, Sosiologiya və musiqi mədəniyyəti, M., 1975; onun, Sosialist cəmiyyətində bəstəkar və ictimai, Sat: Sosialist cəmiyyətində musiqi, cild. 2, L., 1975; onun, Musiqinin Sosiologiyası və Estetikasının Sualları, Sat., No. 1, L., 1980; Novojilova L. I., İncəsənət sosiologiyası. (20-ci illərin sovet estetika tarixindən), L., 1968; Wahemetsa A. L., Plotnikov S. N., İnsan və sənət. (İncəsənətin konkret sosioloji tədqiqi problemləri), M., 1968; Kapustin Yu., Musiqinin yayılmasının kütləvi informasiya vasitələri və müasir ifaçılığın bəzi problemləri, in: Musiqinin nəzəriyyəsi və estetikası sualları, cild. 9, L., 1969; onun, Musiqiçi və ictimaiyyət, L., 1976; özünün, “Musiqi ictimaiyyəti” anlayışının tərifinə dair, Sat: Müasir incəsənət tarixinin metodoloji problemləri, cild. 2, L., 1978; onun, Musiqi ictimaiyyətinin bəzi sosial-psixoloji problemləri, Sat: Teatr həyatının sosioloji tədqiqatları, M., 1978; Kogan G., İşıq və kölgələr səs yazısı, “SM”, 1969, № 5; Perov Yu. V., İncəsənət sosiologiyası nədir?, L., 1970; özünün, Bədii həyat sənət sosiologiyasının obyekti kimi, in: Marksist-Leninist mədəniyyət nəzəriyyəsinin problemləri, L., 1975; Kostyuk A., Musiqi qavrayış mədəniyyəti, in: Bədii qavrayış, cild. 1, L., 1971; Nazaykinsky E., Musiqi qavrayışının psixologiyası haqqında, M., 1972; Zukerman W. S., Musiqi və dinləyici, M., 1972; Jitomirsky D., Milyonlar üçün musiqi, in: Müasir Qərb İncəsənəti, Moskva, 1972; Mixaylov Al., Teodor V tərəfindən sənət əsəri konsepsiyası. Adorno, in: Müasir Burjua Estetikası haqqında, cild. 3, M., 1972; onun, Adorno və Adornodan sonra Musiqi Sosiologiyası, Sat. Müasir burjua sənət sosiologiyasının tənqidi, M., 1978; Koryxalova N., Səs yazısı və musiqi ifasının problemləri, şənbə. Musiqili Tamaşa, cild. 8, M., 1973; Davydov Yu. M., Teodor Adorno tərəfindən musiqi sosiologiyasında rasionallıq ideyası, Sat. Burjua mədəniyyəti və musiqisinin böhranı, cild. 3, Moskva, 1976; Pankeviç G., Musiqi qavrayışının sosial-tipoloji xüsusiyyətləri, Sat. Estetik Esselər, cild. 3, Moskva, 1973; Alekseev E., Voloxov V., Golovinsky G., Zarakovski G., Musiqi zövqlərinin tədqiqi yollarında, "SM", 1973, No 1; Cənublu H. A., Bədii dəyərin sosial mahiyyətinin bəzi problemləri, Sat. Sosialist Cəmiyyətdə Musiqi, cild. 2, L., 1975; Burlina E. Ya., "Musiqi marağı" anlayışı haqqında, eyni zamanda, Kolesov M. S., Folklor və sosialist mədəniyyəti (Sosioloji yanaşma təcrübəsi), eyni yerdə, Konev V. A., İncəsənətin ictimai varlığı, Saratov, 1975; Meduşevski V., Kommunikativ funksiyanın nəzəriyyəsinə dair, “SM”, 1975, No 1; onun, Musiqi mədəniyyəti üçün hansı elm lazımdır, eyni zamanda, 1977, №. 12; Qaydenko G. G., Musiqi sosiologiyasında rasionallıq ideyası M. Bebepa, sb. Burjua mədəniyyəti və musiqisinin böhranı, cild. 3, Moskva, 1976; Sushchenko M., ABŞ-da populyar musiqinin sosioloji tədqiqinin bəzi problemləri, Sat. Müasir burjua sənət sosiologiyasının tənqidi, M., 1978; İncəsənət sosiologiyasının sualları, sb., M., 1979; İncəsənət sosiologiyasının sualları, Sat., L., 1980; Weber M., Die rationalen und soziologischen Grundlagen der Musik, Münhen, 1921; Adorno Th W., Radio musiqisinin sosial tənqidçisi, Kenyon Review, 1945, № 7; özünün, Dissonanzen Musik in der verwaltenen Welt, Göttingen, 1956; özünün, Einleitung m die Musiksoziologie, (Frankfurt və M. ), 1962; его же, Alman musiqi həyatına dair sosioloji qeydlər, “Deutscher Musik-Referate”, 1967, № 5; Blaukopf K., Musiqi Sosiologiyası, St. Gallen, 1950; eго ж, Musiqi-sosioloji tədqiqatın mövzusu, «Musiqi və təhsil», 1972, №. 2; Vorris S., Musiqinin mahiyyəti haqqında Sosioloji musiqi təhlili, "Musiqi həyatı", 1950, №. 3; Mueller j H., Amerika simfonik orkestri. Musiqi zövqünün sosial tarixi, Bloomington, 1951; Silbermann A., La musique, la radio et l'auditeur, R., 1954; его же, Musiqini canlı edən nədir Musiqi sosiologiyasının prinsipləri, Regensburg, (1957); его же, Musiqi Sosiologiyasının Qütbləri, «Kцlner Journal for Sociology and Social Psychology», 1963, № 3; его же, Musiqi sosiologiyasının nəzəri əsasları, “Musiqi və təhsil”, 1972, № 2; Farnsvort R. R., Musiqinin sosial psixologiyası, N. Y., 1958; Honigsheim R., Musiqi Sosiologiyası, в кн. Sosial Elmlər Kitabı, 1960; Engel H., Musiqi və Cəmiyyət. Musiqi sosiologiyası üçün tikinti blokları, B., (1960); Kresanek T., Sociбlna funkcia hudby, Bratislava, 1961; Lissa Z., Musiqi appersepsiyasının tarixi dəyişkənliyi haqqında, в сб. Festschrift Heinrich Besseler, Lpz., 1961; Мокрэ L., Otazka hudebnej sociulogie, «Hudebnn veda», 1962, № 3-4; Mayer G., Musiqi-sosioloji suala, “Musiqişünaslığa töhfələr”, 1963, №. 4; Wiora W., bəstəkar və müasirlər, Kassel, 1964; Suricic J., Elementi sociologije muzike, Zaqreb, 1964; его же, Musiqili və ya ictimai olmayan, «Musiqi dünyası», 1968, No l; Lesure F., Cəmiyyətdə musiqi və incəsənət, Universitet Parkı (Penns.), 1968; Kneif T., Musiqi Sosiologiyası, Köln, 1971; Dahlhaus C., Musiqili sənət əsəri sosiologiyanın predmeti kimi, “Musiqinin estetikasına və sosiologiyasına beynəlxalq baxış”, 1974, v.

AH Coxop, Yu. V. Kapustin