Соиле Исокоски (Soile Isokoski) |
Soile Isokoski
Musiqi ənənələri ilə zəngin olan kiçik Finlandiya dünyaya çoxlu gözəl müğənnilər bəxş etmişdir. Onların əksəriyyəti üçün “ulduzlara gedən” yol Akademiyadakı təhsilindən keçir. Sibelius. Sonra - Lappeenrantadakı nüfuzlu milli vokal müsabiqəsi - məhz bu müsabiqə Karita Mattila, Jorma Hünninen kimi müğənnilər üçün start meydançasına çevrildi və Martti Talvela 1960-cı ildə ilk qalibi oldu.
“Bir ulduz...”, – “gümüş soprano” Soile İzokoski bu gün fəlsəfə edir, – “... göydə ulduzlar o qədər uzaqdadır, əlçatmazdır...” O, opera müğənnisi peşəsi haqqında düşünmürdü və daha çox onun "ulduz versiyasında" karyera. Uşaqlığını Finlandiyanın uzaq şimalındakı Posio əyalətində keçirdi. Atası keşiş idi, anasından, doğma Laplandiyadan, Soile gözəl səsi və ənənəvi "joik" üslubunda oxumağı miras aldı. Evdə klassik musiqi də sevilirdi. Musiqi mərkəzlərindən uzaqda yaşayaraq radioya, qrammofon vallarına qulaq asır, “ailə polifoniyası”nda oxuyurlar. Məktəb illərində Soile İsokoski fortepianoda təhsil almışdı, lakin on beş yaşında böyük qardaşı ilə rəqabətə tab gətirə bilməyib, işi buraxdı və rəsm çəkməyə başladı. İqtisadiyyat fakültəsində oxuyub, hüquqşünas karyerası haqqında düşünüb, eyni zamanda vokal dərsləri almağa başlayıb. “Mənim ilk kumirim Elli Amelinq idi. Sonra Kallas, Kiri Te Kanawa, Jesse Normanın dövrləri var idi "dedi Isokoski erkən müsahibəsində. Kupiodakı Sibelius Akademiyasının filialında oxuyan qohumlarından birinin razılığına tabe olaraq, kilsə musiqisi fakültəsinə daxil olur və orada beş il vicdanla "xidmət" edərək, getdiyi şimala qayıdır. Paavola qəsəbəsində orqançı kimi işləmək, buradan ən yaxın Oulu şəhərinə təxminən 400 km.
Məhz buradan 1987-ci ilin rekord qıran soyuq yanvarında Lappeenrantadakı yarışa gəldi - heç bir şəkildə qələbə üçün deyil, sadəcə olaraq "özünüzü sınamaq, səhnədə özünüzü sınamaq" üçün gəldi. Müsabiqədə yaşı 30-dan yuxarı olmayan sopranoların iştirakına icazə verildiyini nəzərə alsaq, Soile İzokoskinin son şansı olub. Hamı üçün gözlənilmədən və ilk növbədə özü üçün qalib gəldi. O, qalib gələ bildi, çünki "ölümcül" otuz yaşlı "xətt"ə cəmi bir ay qalmışdı! “Yarışmaya hazırlaşmaq üçün kifayət qədər vaxtım var idi, amma psixoloji cəhətdən qalib gəlməyə hazır deyildim. Hər turdan sonra yalnız davam edə biləcəyimə təəccüblənirdim və qalibi elan edəndə sadəcə qorxdum: "İndi nə etməliyəm ?!" Xoşbəxtlikdən, kamera konsertlərində və orkestrlərlə sonrakı bütün “məcburi çıxışlarda” rəqabətli repertuarı oxumaq mümkün oldu və yeni proqramlar hazırlamaq üçün vaxt qazanıldı. Beləliklə, birdən və parlaq bir şəkildə onun ulduzu yandı və sonra yalnız öz taleyi ilə ayaqlaşmaq üçün vaxt lazım idi. Elə həmin il o, “Kardifdə BBC-Uels Dünya Müğənnisi Müsabiqəsində” ikinci yeri tutdu, Finlandiya Milli Operasında işləmək üçün dəvət aldı və növbəti il, 1988-ci ildə iki beynəlxalq müsabiqənin qalibi oldu. Tokio və Elly Ameling müsabiqəsində. Hollandiyada. Qələbələrin ardınca London və Nyu-Yorka dəvətlər gəldi və əslində, "başlanğıc" müğənninin Amsterdam Concertgebouw-da solo konserti ilə çıxışı - bu zalın praktikasında olduqca nadir haldır - danılmaz bir bəzək idi. bu fantastik giriş.
Soile, Finlandiya Milli Operasında (1987) Puççininin "La bohème" əsərində Mimi kimi operada debüt etdi. “Səhnə hazırlığı” anlayışı ilə elə məşqlərdə tanış olmalı idim. “Mimi ilə başlamaq qorxunc fikirdir! Yalnız təcrübəsizliyim sayəsində qorxmadan bu barədə qərar verə bildim. Bununla belə, təbii artistlik, musiqililik, böyük istək, zəhmət, səslə birləşən yüngül parıldayan lirik soprano uğurun açarı idi. Mimidən sonra Le Fiqaroda Qrafinya, Karmendə Mikaela, Veberin Azad Topçu filmində Aqata rolları izlədi. Savonlinna festivalında "Sehrli fleyta"da Paminanın, Almaniyada və Avstriyada "Don Covanni"də Donna Elviranın, Ştutqartda "Hər kəs bunu edir"də Fiordiliginin rolları Isokoskidə Motsart repertuarının ifaçısı kimi parlaq istedadı üzə çıxardı. Müxtəlif materiallar üzərində işləmək, aparatın diqqətli və intuitiv təkmilləşdirilməsi onun səsinin xarakterik tembrinin zənginləşməsinə, yeni səs rənglərinin yaranmasına kömək etdi.
O illərin tənqid səsi həvəslə təmkinli idi ("Nə"dən çox səs-küy 91-ci nəşrlərdən birinin xarakterik ehtiyatla yöndəmsiz başlığıdır). Tamamilə "keçilməz" xarakter, əyalət təvazökarlığı, heç də Hollivud görünüşü deyil (müğənni haqqında başqa bir məqalə adi bir portretlə deyil, karikatura ilə təsvir edilmişdir!) uzun müddət. Əsas odur ki, "təşviqat" olmaması görkəmli dirijorların və böyük opera teatrlarının rəhbərlərinin sayıqlığını heç də səngitmədi.
Bir neçə il "soyuqdan gələn müğənni" La Scala, Hamburq, Münhen, Vyana Staatsoper, Bastille Opera, Cavent Garden, Berlində Z.Meta adları da daxil olmaqla dirijorların "bürcləri" ilə işləməyi bacardı. , S. Ozawa, R. Muti , D. Barenboim, N. Järvi, D. Conlon, K. Davies, B. Haitink, E.-P. Salonen və başqaları. O, mütəmadi olaraq Salzburger Festspiele və Savonlinna Opera Festivalında iştirak edir.
1998-ci ildə C. Abbado müğənni ilə iki illik uğurlu əməkdaşlıqdan sonra (Don Juanın səs yazısı nəticələrdən biridir) Finlandiyanın Helsingin Sanomat qəzetinə verdiyi müsahibədə “hökm” verdi: “Soile sahibidir. hər hansı bir hissənin öhdəsindən gələ bilən görkəmli səsə sahibdir.
90-cı illərin sonundan S.İzokoski böyük maestronun dediklərinin düzgünlüyünü parlaq şəkildə sübut edir: 1998-ci ildə Berlin Staatsoperində Verdinin Falstaff, Lohenqrində Elzanın yeni tamaşasında Alisa Ford rolunu böyük uğurla ifa etdi. (Afina), Həvva “Meistersinger”də (Kovent Bağçası), Məryəm “Mövcud gəlin” Smetanada (Kovent bağı). Sonra fransız repertuarında özünü sınamağın vaxtı gəldi - onun Halevinin "Jhidovka" operasında (1999, Vyana Staatsoper) Reyçel rolunda çıxışı beynəlxalq tənqidçilər tərəfindən ən yüksək qiymət aldı.
Isokoski ehtiyatlıdır və bu hörmət tələb edir. "Başlamağa gec" o, hadisələri məcbur etmək vəsvəsəsinə tab gətirmədi və dəvət çatışmazlığı olmamasına baxmayaraq, təxminən on il ərzində ilk Verdi roluna qərar vermədi (burada onun haqqında danışırıq) "Opera siyasəti", konsertlərdə o, hər şeyi oxuyur - vokal-simfonik, oratoriya, istənilən dövr və üslubun kamera musiqisi - pianoçu Marita Viitasalo uzun illər onunla birlikdə kamera konsertlərində çıxış edir). Bir neçə il əvvəl, repertuarın genişləndirilməsi istiqamətində həlledici “dönüş” ərəfəsində müğənni müsahibəsində demişdi: “Mən Motsartı sevirəm və onu oxumağı heç vaxt dayandırmayacağam, amma öz qabiliyyətlərimi sınamaq istəyirəm... Əgər məlum olsa ki, Mən onları hansısa şəkildə çox qiymətləndirdim – yaxşı, mən “daha bir təcrübə daha zəngin” olacam (bir təcrübə daha zəngin). Əlbətdə ki, bu, yeri gəlmişkən, fiziki sağlamlığın qayğısına qalmaq məsələlərində həmkarlarının “təkrar sığortalanmasına” şübhə ilə yanaşan özünə güvənən bir mütəxəssisin günahsız nazı idi (“soyuq su içməyin, getməyin. saunaya"). Savonlinna-2000 festivalında, bəlkə də ilk "mesajı" mənfi təcrübələrin "donuz bankına" buraxmaq lazım idi. S.İzokoski o vaxt özünü pis hiss etməzdən bir gün əvvəl Qounodun Faustunda (Marqarita) məşğul idi, lakin çıxış etmək qərarına gəldi. Səhnəyə çıxmazdan əvvəl, artıq kostyumda və makiyajda, birdən anladı ki, oxuya bilməz. Əvəzetmə əvvəlcədən hazırlanmamışdı, tamaşa təhlükə altında idi. Ən gözlənilməz şəkildə "çıxın". Tamaşaçılar arasında məşhur isveçli müğənni, Kral Operasının solisti Lena Nordin də olub. Lena, əlində partitura ilə səhnənin yaxınlığında gizləndi və Soile bütün ifanı Lena Nordinin səsində oxudu! Ağcaqanad burnunu itiləməmişdi. Dinləyicilər (istisna olmaqla, bəlkə də yalnız Isokoski pərəstişkarları) əvəzetmə haqqında yalnız sonradan qəzetlərdən öyrəndilər və müğənni "bir təcrübə daha zəngin" oldu. Və olduqca vaxtında. 2002-ci ilin əvvəlində o, Metropolitan Operasının səhnəsində məsuliyyətli debüt edəcək. Orada o, sevimli və “etibarlı” Motsart tərəfindən “Le nozze di Figaro”da qrafinya kimi çıxış edəcək.
Marina Demina, 2001
