Vasili Polikarpoviç Titov |

Vasili Titov

Musiqi... ilahi sözləri harmoniya eyfoniyası ilə bəzəyir, qəlbləri şad edir, müqəddəs nəğmə ilə ruhu şad edir. İoanniki Korenev traktatı "Musiqi", 1671

Yeni dövrün gəlişini qeyd edən 1678-ci əsrin məişət sənətində dönüş nöqtəsi musiqiyə də təsir etdi: əsrin ikinci yarısında Rusiyada bəstəkarların - parta yazısı ustalarının adları məlum oldu. Məhz partes üslubu - bir neçə səs üçün çoxrəngli, açıq emosional xor oxuması - müəllifin fərdiliyinin formalaşması üçün geniş imkanlar açdı. Tarixin 1686-cı əsrdən bizə gətirdiyi bəstəkarların adları arasında. Nikolay Diletski ilə birlikdə Vasili Titov istedad və məhsuldarlıq miqyası ilə seçilir. Titovun adının ilk xatırlanması 1687-ci ildə suveren xoristlərin siyahısında baş verir. Arxiv məlumatlarına görə, müğənni tezliklə xorda aparıcı mövqe tutdu - açıq-aydın, təkcə vokal deyil, həm də bəstəkarlıq istedadı sayəsində. XNUMX və ya XNUMX-da Titov Simeon Polotskinin Poeziya Psalterinə musiqi bəstələdi. Bu əlyazmanın bir nüsxəsi bəstəkar tərəfindən hökmdar Şahzadə Sofiyaya təqdim edilmişdir:

… Yeni nəşr olunmuş Məzmur Allahın izzətinə yazılmışdır: Yenicə notlara boyun əyən, Müdrik şahzadəni ona verirəm, Vasili diakondan müğənni, Titov, onların təvazökar qulu...

1698-ci ilə qədər Titov müğənnilik məmuru kimi xidmət etməyə davam etdi, sonra Moskva meriyasında müfəttiş idi və çox güman ki, müğənnilik məktəbinə rəhbərlik edirdi. 1704-cü il tarixli bir sənəd bunu güman etməyə imkan verir, orada deyilir: “Onlar Titovdan götürülən xanəndələri qarət edir, musiqiçilərə, əlbəttə ki, canfəşanlıqda və başqa alətlərdə dərs deməyi əmr edir, onlara nəzarət etməyi kiməsə tapşırırlar. durmadan.” Görünür, söhbət azyaşlı müğənnilərin hazırlanmasından gedir. XVII-XVIII əsrlərin sonlarının əlyazması. Titovu həm də “Novadakı Xilaskarın kral ustası” (yəni, Moskva Kremlinin kafedrallarından birində) “yuxarıdakı katib” adlandırır. Musiqiçinin sonrakı taleyi ilə bağlı heç bir sənədli məlumat yoxdur. Yalnız Titovun İsveçlilər üzərində Poltava qələbəsi (1709) şərəfinə bayram xor konserti yazdığı məlumdur. Musiqi tarixçisi N.Findeisenin ardınca bəzi tədqiqatçılar Titovun ölüm tarixini, ehtimal ki, 1715-ci ilə aid edirlər.

Titovun geniş yaradıcılığı partiya ifaçılığının müxtəlif janrlarını əhatə edir. Titov yaşlı nəslin partiya yazısı ustalarının - Diletski, Davidoviç, S. Pekalitskinin təcrübəsinə əsaslanaraq, öz xor partituralarına barokko əzəməti və şirəlilik verir. Onun musiqisi geniş tanınır. Bunu bir çox əlyazma anbarlarında qorunan Titovun əsərlərinin çoxsaylı siyahıları ilə qiymətləndirmək olar.

Bəstəkar 200-dən çox böyük əsər yaratmışdır, o cümlədən xidmətlər (liturgiyalar), Doqmatika, Tanrının anası bazar günü kimi monumental dövrlər, habelə çoxsaylı konsertlər (təxminən 100). Titovun əsərlərinin dəqiq sayını təyin etmək çətindir, çünki 12-16-cı əsrlərin musiqi əlyazmalarında. çox vaxt müəllifin adı verilmirdi. Musiqiçi müxtəlif ifa ansambllarından istifadə etdi: "Poetik Psalter" dəki Kantian tipli təvazökar üç hissəli ansambldan tutmuş 24, XNUMX və hətta XNUMX səs daxil olmaqla polifonik xora qədər. Təcrübəli müğənni olan Titov ifadəli, xor səsinin nüansları ilə zəngin sirlərini dərindən dərk edirdi. Onun əsərlərində heç bir alət iştirak etməsə də, xorun imkanlarından məharətlə istifadə olunması şirəli, çox tembrli səs palitrası yaradır. Xor yazısının parlaqlığı xüsusilə partes konsertləri üçün xarakterikdir, burada xorun güclü nidaları müxtəlif səslərin şəffaf ansamblları ilə rəqabət aparır, müxtəlif polifoniya növləri effektiv şəkildə müqayisə edilir, rejim və ölçülərin ziddiyyətləri yaranır. Bəstəkar dini xarakterli mətnlərdən istifadə edərək, onların məhdudiyyətlərini dəf edərək insana ünvanlanmış səmimi və tam qanlı musiqilər yaratmağa nail olmuşdur. Buna misal olaraq Poltava döyüşündə rus silahlarının qələbəsini tərifləyən “Rtsy Us Now” konsertini göstərmək olar. İşıqlı şənlik hissi ilə dolu, kütləvi şadlıq əhval-ruhiyyəsini ustalıqla çatdıran bu konsert bəstəkarın dövrünün ən mühüm hadisəsinə bilavasitə reaksiyasını əks etdirdi. Titovun musiqisindəki canlı emosionallıq və isti səmimiyyət bu gün də dinləyiciyə təsir gücünü qoruyub saxlayır.

N. Zabolotnaya