Martha Argerich |

Martha Argerich

Geniş ictimaiyyət və mətbuat argentinalı pianoçunun fövqəladə istedadı haqqında 1965-ci ildə Varşavada Şopen müsabiqəsində zəfər qazandıqdan sonra danışmağa başladı. Az adam bilirdi ki, bu vaxta qədər o, heç də "yaşıl yeni gələn" deyildi, əksinə, hadisəli və olduqca çətin bir yoldan keçə bildi.

Bu yolun başlanğıcı 1957-ci ildə eyni vaxtda iki çox əhəmiyyətli beynəlxalq yarışlarda - Bolzano və Cenevrədə Busoninin adı ilə qazanılan qələbələrlə qeyd olundu. Hələ o zaman 16 yaşlı pianoçu cazibədarlığı, bədii azadlığı, parlaq musiqililiyi ilə - bir sözlə, gənc istedadda "olmalı" olan hər şeylə cəlb edirdi. Bundan əlavə, Argeriç ən yaxşı Argentina müəllimləri V. Skaramuzza və F. Amikarellinin rəhbərliyi altında vətənində yaxşı peşəkar təlim almışdır. Buenos-Ayresdə Motsartın (minor) və Bethovenin (major) konsertlərinin ifaları ilə debüt edən o, Avropaya getmiş, Avstriya və İsveçrədə aparıcı müəllimlər və konsert artistləri – F.Qulda, N.Maqalovdan təhsil almışdır.

• Ozon onlayn mağazasında piano musiqisi →

Bu arada, Bolzano və Cenevrədəki müsabiqələrdən sonra pianoçunun ilk çıxışları göstərdi ki, onun istedadı hələ tam formalaşmayıb (bəs 16 yaşında başqa cür ola bilərmi?); onun şərhləri həmişə haqlı deyildi və oyun qeyri-bərabərlikdən əziyyət çəkirdi. Bəlkə də buna görə, həm də gənc rəssamın pedaqoqları onun istedadından istifadə etməyə tələsmədikləri üçün Argerich o dövrdə geniş populyarlıq qazanmadı. Uşaq vunderkindinin yaşı bitdi, lakin o, dərs almağa davam etdi: Avstriyaya Bruno Seydlhoferə, Belçikaya Stefan Askinaseyə, İtaliyaya Arturo Benedetti Mikelanceliyə, hətta ABŞ-da Vladimir Horovitsə getdi. Ya müəllimlər çox idi, ya da istedadın çiçəkləmə vaxtı gəlmədi, amma formalaşma prosesi uzandı. Brams və Şopenin əsərlərinin yazıldığı ilk disk də ümidləri doğrultmadı. Ancaq sonra 1965-ci il gəldi - Varşavada keçirilən müsabiqə ili, burada o, nəinki ən yüksək mükafatı, həm də əlavə mükafatların çoxunu aldı - mazurkaların, valsların və s. ən yaxşı ifasına görə.

Məhz bu il pianoçunun yaradıcılıq tərcümeyi-halında əlamətdar hadisə oldu. O, dərhal bədii gəncliyin ən məşhur nümayəndələri ilə bir sırada dayandı, geniş qastrol səfərlərinə başladı, qeyd etdi. 1968-ci ildə sovet dinləyiciləri onun şöhrətinin sensasiyadan yaranmadığına və şişirdilmədiyinə əmin ola bildilər ki, bu da təkcə ona hər hansı bir şərh problemini asanlıqla həll etməyə imkan verən fenomenal texnikaya əsaslanmır - istər List, istər Şopen, istərsə də musiqidə. Prokofyev. Çoxları xatırlayırdı ki, 1963-cü ildə Argeriç artıq SSRİ-yə solist kimi deyil, Ruggiero Ricci-nin tərəfdaşı kimi gəlmiş və özünü əla ansambl ifaçısı kimi göstərmişdir. Amma indi qarşımızda əsl sənətkar var idi.

“Marta Argeriç həqiqətən əla musiqiçidir. O, parlaq texnikaya, sözün ən yüksək mənasında virtuozaya, mükəmməl pianoçuluq bacarığına, heyrətamiz forma hissi və musiqi əsərinin arxitektonikasına malikdir. Amma ən əsası odur ki, pianoçu ifa etdiyi əsərdə canlı və birbaşa hisslər nəfəs almaq üçün nadir bir hədiyyəyə malikdir: onun lirikası isti və dincdir, pafosda həddindən artıq yüksəliş toxunuşu yoxdur - yalnız mənəvi yüksəliş. Alovlu, romantik başlanğıc Argerich sənətinin ən fərqli xüsusiyyətlərindən biridir. Pianoçu aydın şəkildə dramatik təzadlarla, lirik impulslarla dolu əsərlərə meyl edir... Gənc pianoçunun səs bacarıqları diqqəti çəkir. Səs, onun şəhvətli gözəlliyi onun üçün heç də özlüyündə bir son deyil”. O vaxtkı gənc Moskva tənqidçisi Nikolay Tanayev Şumann, Şopenin, Listin, Ravelin və Prokofyevin əsərlərinin ifa olunduğu proqramı dinlədikdən sonra belə yazdı.

İndi Marta Argerich haqlı olaraq dövrümüzün pianoçu "elitasına" daxil edilmişdir. Onun sənəti ciddi və dərindir, eyni zamanda cazibədar və gəncdir, repertuarı ardıcıl olaraq genişlənir. O, hələ də romantik bəstəkarların əsərlərinə əsaslanır, lakin onlarla yanaşı, Bax və Skarlatti, Bethoven və Çaykovski, Prokofyev və Bartok da proqramlarında tam hüquqlu yer tuturlar. Argeriç çox yazmır, lakin onun hər bir yazısı ciddi düşünülmüş əsərdir, sənətkarın daimi axtarışına, yaradıcılıq yüksəlişinə dəlalət edir. Onun şərhləri hələ də tez-tez gözlənilməzliyi ilə diqqəti çəkir, sənətində çox şey bu gün də "məskunlaşmayıb", lakin bu cür gözlənilməzlik yalnız oyununun cəlbediciliyini artırır. İngilis tənqidçisi B. Morrison sənətçinin hazırkı görünüşünü belə təsvir etdi: “Bəzən Argerichin ifası tez-tez impulsiv görünür, onun əfsanəvi texnikası zəhlətökən dərəcədə səliqəsiz effektlər əldə etmək üçün istifadə olunur, lakin o, ən yaxşı vəziyyətdə olduqda, dinlədiyinizə şübhə yoxdur. intuisiyası hamıya məlum axıcılığı və asanlığı qədər diqqətəlayiq olan sənətçiyə.

Qriqoryev L., Platek Ya., 1990